En plongeant dans la carrière d’Anthony Conte, il est évident qu’il a toujours eu une passion pour l’audio. Sa curiosité l’a mené loin, depuis ses débuts quand il fabriquait des cassettes d’anniversaire personnalisées pour ses amis, en passant par son travail de producteur radio pour CHFI, jusqu’à sa position actuelle en tant que directeur de production chez Rogers Sports & Media. Quels sont les secrets de cet illustre parcours ? Anthony a accepté de s’asseoir virtuellement avec nous pour discuter de sa trajectoire professionnelle et de ses études en production audio. Découvrez comment Anthony a établi des contacts clés dans le monde de la radio et comment il a décroché l’emploi de ses rêves.
RAC : Racontez-nous un peu votre histoire ! Comment avez-vous découvert votre amour pour la production audio et le monde de la radio et qu’est-ce qui vous a poussé à poursuivre votre carrière ?
Anthony : Avant même de savoir parler, j’emportais un boombox avec moi partout où j’allais. La musique a toujours été une de mes passions. Je savais dès mon plus jeune âge – lorsque j’enregistrais mes propres effets sonores sur cassette – que j’aimais le monde de l’audio. Je devais toujours garder la radio allumée. Je me souviens encore des jingles des années 80 et 90 qui passaient sur les stations de Toronto et je les chante toujours.
Au secondaire, je créais des cassettes audio d’anniversaire pour mes amis, suivies d’une compilation de leurs chansons préférées. Les « cartes » audio comprenaient des blagues privées tirées d’émissions, en plus des publicités et de clips que j’enregistrais à la télévision. J’utilisais également ma voix et des effets sonores pour raconter une histoire. J’ai su à ce moment-là que l’audio était quelque chose sur lequel je devais me concentrer pour la vie. Par la suite, j’ai posé ma candidature dans de nombreuses universités, première étape vers la carrière de mes rêves.
RAC : Où avez-vous étudié pour acquérir vos compétences en production ?
Anthony : J’ai suivi le programme de radiodiffusion de deux ans du Canadore College de North Bay, en Ontario. J’y étais de 2002 à 2004, et j’ai ensuite fait partie du conseil d’administration du programme de 2009 à 2015.
RAC : À votre avis, quelle est l’importance de l’éducation dans le domaine de la production audio ?
Anthony : L’éducation est vitale à mon avis. Elle vous permet de vous familiariser avec les bases et vous donne le temps dont vous avez besoin pour évoluer. Elle vous permet d’expérimenter avec des sons et des techniques différentes. C’est le moment de faire des erreurs, d’apprendre et de grandir grâce à celles-ci. Il est également impératif de s’entourer de personnes qui ont la même passion que vous. La collaboration est essentielle ; elle permet de développer des compétences interpersonnelles qui vous seront utiles dans votre carrière, notamment en ce qui concerne le réseautage. L’école ouvre également la porte aux stages.
RAC : Alors, production radio pour CHFI et directeur de production pour Rogers ! Pouvez-vous nous expliquer comment vous avez eu l’occasion de travailler avec ces grandes entreprises et ce qui vous y a mené ?
Anthony : Au collège, on m’appelait « le stagiaire qui faisait quatre heures de route pour travailler gratuitement ». Parmi mes stages, il y avait Corus Radio Toronto (102.1 The Edge, Q107 et AM 640), une station de voyage et de tourisme à North Bay, et des stages en promotion. Une fois que j’ai obtenu mon diplôme du Canadore College en mai 2004, j’ai postulé auprès de stations à travers tout le Canada pendant l’année suivante, en essayant de décrocher un poste dans n’importe quel service. Ce n’est qu’en novembre 2005 que Rob Johnston, le directeur de production sous la direction duquel j’ai effectué mon stage, a commencé à chercher un producteur à temps partiel. C’était pour un poste de production commerciale. Lorsqu’il m’a contacté, j’ai eu l’impression d’avoir gagné à la loterie. J’ai également assumé un rôle de premier plan pour une station de radio en ligne qui appartenait à Corus. Je supervisais la production et la musique, ainsi que les talents à l’antenne.
En 2007, on m’a offert un poste à temps plein chez Corus à Edmonton et je l’ai accepté ! Les huit mois ont toutefois été rapides, puisque j’ai travaillé pour CTV Globemedia Edmonton, Harvard Broadcasting Edmonton, et enfin Rogers Radio Toronto. J’ai commencé dans le département de production commerciale, ce qui m’a conduit à un rôle d’imagerie avec Sportsnet 590 The FAN.
Tout au long de mon parcours chez Rogers, j’ai toujours dit à mon patron et mentor Chris Pottage que je rêvais de devenir gestionnaire. Il m’a aidé à développer mes compétences et m’a beaucoup appris. Je souhaite diriger les gens comme il le fait.
En 2017, le poste d’imagerie du CHFI s’est libéré et je savais que je voulais travailler dans cette station phare. Dès ma première année à CHFI, le rôle s’est transformé en un rôle national. J’étais l’un des responsables de l’imagerie de production pour le format AC.
Enfin, en 2021, j’ai accepté mon poste actuel de directeur de la production chez Rogers Sports and Media Ottawa !
RAC : Quels conseils donneriez-vous aux étudiants qui veulent poursuivre une carrière dans la production ?
Anthony : N’abandonnez jamais ! Essayez d’organiser des réunions avec des producteurs (qui peuvent être joints où qu’ils soient dans le monde grâce aux technologies modernes). Si vous êtes à l’école, demandez à vos professeurs si l’un de vos conférenciers peut être un producteur du secteur. Posez des questions, pratiquez vos compétences et soyez patient. Rien ne se fait du jour au lendemain. Utilisez votre passion pour créer des œuvres convaincantes sur le plan personnel et scolaire. Envoyez des démos aux producteurs afin qu’ils puissent critiquer votre travail. S’il est mis en pièces, c’est une bonne chose ! Cela signifie que la personne qui écoute votre projet prend le temps de vous donner des conseils avisés.
Peu importe à quel point je pensais être bon, je pouvais encore m’améliorer et j’ai encore beaucoup à apprendre, même aujourd’hui. Et j’en suis ravi ! L’industrie sonore évolue constamment – grandissez avec elle !
RAC : Quelles sont les choses que vous auriez aimé savoir au début de votre parcours ?
Anthony : Je pense qu’en apprendre davantage sur l’industrie en général m’aurait aidé. Il y avait un programme à l’université qui nous apprenait comment les différents départements travaillent ensemble ; je n’ai réalisé l’importance de ce cours qu’une fois dans l’industrie. J’ai également compris la nécessité de s’adapter à un secteur en constante évolution.
RAC : Comment avez-vous établi vos relations les plus importantes dans l’industrie, et quels conseils donneriez-vous aux étudiants qui ont du mal à établir un réseau ?
Anthony : Lorsque j’étais à l’université, je ne me contentais pas de contacter seulement les producteurs ou les directeurs de la création, je contactais les personnes de tous les départements : les directeurs de programmes, les ventes, le trafic, les animateurs, etc. Je voulais apprendre tous les aspects de la gestion d’une station de radio. Mon conseil serait de prendre le temps d’envoyer un mot. Vous n’aurez peut-être pas toujours une réponse, mais lorsque vous en avez une, assurez-vous de poser vos questions et de montrer votre intérêt et votre passion. Acceptez des stages, même en dehors du cadre scolaire.
RAC : Quelles sont les compétences générales ou spécifiques nécessaires pour réussir en production radio/radiodiffusion ?
Anthony : La patience est la compétence la plus importante à posséder dans ce secteur. Il faut aussi mettre son ego de côté. Aider les autres quand c’est possible est une qualité louable qui est souvent reconnue dans ce secteur.
Pratiquez la production. Envoyez votre travail à des personnes du secteur pour qu’elles l’examinent et le critiquent. Suivez également des cours, regardez des vidéos de production audio et posez des questions !
RAC : Quels sont les meilleurs et les pires aspects de votre travail ?
Anthony : Le meilleur aspect de mon travail est que je me réveille chaque jour et je me sens excité et motivé pour travailler et collaborer avec mes incroyables collègues. Créer du contenu attrayant qui suscite l’intérêt de nos auditeurs et de nos clients est une expérience enrichissante.
Le pire aspect de mon travail est mon manque d’équilibre entre ma vie professionnelle et ma vie privée. Mais c’est ma propre faute ; je suis tellement passionné par mon rôle que les journées m’échappent. Tout le monde a besoin d’une pause ! Ce n’est pas vraiment un « pire » aspect, mais je dois me rappeler qu’il est nécessaire de prendre le temps de me ressourcer et découvrir d’autres façons de m’inspirer, afin de pouvoir inspirer les autres.
RAC : Quel est le grand objectif pour vous ? L’avez-vous déjà atteint, ou avez-vous un objectif final de rêve vers lequel vous travaillez ?
Anthony : Le poste de directeur de production est celui que j’ai toujours visé. Si cela évolue vers un poste de directeur de production régional, c’est génial !
J’adore encourager et inspirer les autres. Je suis ravi de travailler avec une équipe incroyable, de l’inspirer et de la motiver. Ce n’est pas un poste que je prendrais pour acquis.
–Dernières notes–
Tout au long de notre conversation, Anthony a insisté sur le fait que la patience, la pratique et la collaboration sont des qualités essentielles pour réussir dans le domaine de la radio et de la télédiffusion. La volonté d’envoyer votre travail pour obtenir des commentaires et de mettre en œuvre les critiques que vous recevez est également essentielle pour aller dans la bonne direction lorsque vous débutez. Par-dessus tout, il est essentiel de croire en soi et de ne pas laisser son ego prendre le dessus. Où que vous en soyez dans votre parcours professionnel, restez curieux et créatif !
Texte écrit par Maya Malkin
Illustration par Yihong Guo
