Avez-vous parfois l’impression que votre grosse caisse et votre guitare basse se comportent comme deux enfants qui se battent pour le siège avant de la voiture ?
En utilisant des techniques de sidechain efficaces, vous pouvez les faire agir davantage comme de meilleurs amis. La compression sidechain est une technique aussi ancienne que le traitement du signal lui-même, mais son objectif et son utilisation restent un mystère pour de nombreux jeunes créateurs de musique.
Le sidechaining est une excellente technique pour tous les ingénieurs et producteurs qui cherchent à obtenir le plus d’impact possible de leurs mixes. Grâce à l’expertise de Derek Orsi, enseignant à RAC Montréal, nous allons voir ce que c’est, comment le mettre en place, et quelques techniques que vous pouvez mettre en œuvre pour créer de l’espace pour les sons qui se font concurrence. Derek est un ingénieur du son, mixeur et producteur professionnel qui a travaillé avec The Damn Truth, John Jacob Magistery, The Franklin Electric, Vince James, We Are Monroe et Mountain Dust, entre autres.
À noter : si un terme ne vous est pas familier, nous avons mis un glossaire à la fin de l’article.
The Record – Qu’est-ce que la compression sidechain ?
Derek – La compression sidechain est une technique utilisée par les ingénieurs de mixage pour atténuer (en d’autres termes, compresser) un signal. Elle consiste à utiliser une autre source audio pour déclencher le seuil du compresseur à l’aide d’une touche. Le compresseur monitorise un canal mais en contrôle un autre. Il est utilisé comme un contrôle de volume pour créer de l’espace entre les éléments qui se battent pour votre attention dans un mix.
Si vous n’êtes toujours pas sûr de ce qu’est le sidechaining…
Vous savez, lorsqu’un DJ parle dans le micro et que la musique devient automatiquement plus faible pour que vous puissiez entendre ce qu’il dit ? C’est parce que le signal audio de la musique est sidechainé au signal audio du micro. Le sidechaining est un processus qui réduit automatiquement le volume d’un son (également appelé « ducking ») pour permettre à un autre son de ressortir temporairement. Cela se produit en créant une relation entre deux sons, de sorte qu’un son peut contrôler le volume d’un autre. L’une des utilisations les plus courantes du sidechaining dans la production musicale se situe entre la basse et la grosse caisse/kick, ce qui permet à la grosse caisse de dire à la basse de baisser le volume à chaque fois que la grosse caisse frappe, ce qui lui permet de s’imposer et d’être réellement ressentie par l’auditeur.
Comment utilisez-vous la compression sidechain ?
Une fois que vous avez compris ce concept, il est facile à utiliser et à configurer. Vous pouvez le faire dans le monde analogique avec des compresseurs physiques, mais c’est beaucoup plus facile à mettre en œuvre dans le monde numérique avec des plugins. Tous les logiciels audionumériques disposent d’un compresseur de base avec une option de sidechain, donc cela fonctionnera avec n’importe quel logiciel que vous choisissez.
Tout d’abord, insérez un compresseur sur le canal que vous souhaitez atténuer (compresser), puis décidez quel canal vous voulez utiliser pour déclencher le compresseur. Si vous voulez atténuer la basse lorsque la grosse caisse frappe, il suffit d’insérer un compresseur sur le canal de la basse, puis de créer un envoi/bus (send/bus) à partir du canal de la grosse caisse et de l’affecter à l’entrée clé du compresseur sur le canal de la basse.
Il ne s’agit pas d’écraser la basse, mais simplement de la faire baisser légèrement en volume à chaque fois que la grosse caisse frappe. Un bon point de départ est un ratio de 2:1, où vous ne compressez pas plus de 2-3dB.
Vous devrez ajuster le seuil/threshold en conséquence. Il est important d’avoir un temps d’attaque rapide (1-5 ms) et un seuil qui évolue en fonction du rythme de la chanson. Une noire créera un effet de pompage, tandis que les croches et les doubles croches offriront un subtil effet d’atténuation.
Comment utiliser la compression sidechain pour créer de l’espace pour les voix dans un mix ?
Il s’agit d’une excellente application de la compression sidechain. Vous pouvez créer de l’espace pour vos voix dans le mixage en compressant tout ce qui se trouve sur leur chemin. Si vous voulez que la voix ait plus de punch, créez une piste stéréo auxiliaire et nommez-la « All Instruments ». Vous enverrez alors la batterie, la basse, les claviers et les guitares sur cette piste auxiliaire et y placerez un compresseur. Ensuite, créez un envoi/bus sur le canal vocal et assignez-le à l’entrée clé du compresseur sur la piste « All Instruments » nouvellement créée. Vous pouvez ensuite suivre les mêmes étapes que celles expliquées ci-dessus.
Conseil de pro : Rappelez-vous, ne compressez pas trop fort ! 2-3dB sont suffisants, parfois même trop dans cette application. Ajustez votre temps de relâchement en fonction du rythme de la chanson. Jouez avec, pour que cela semble naturel. Vous ne voulez pas écraser votre mixage à chaque fois que la voix frappe. Vous voulez simplement que la voix ait un peu plus de punch.
Quelles remarques pouvez-vous faire à quelqu’un qui ne connaît pas la compression en sidechain ?
Le sidechaining est une technique géniale qui rendra instantanément vos mixages plus professionnels. Il est loin le temps où votre grosse caisse se battait pour être entendue et où votre voix était noyée dans le mixage. Vous avez maintenant le pouvoir de permettre à ces éléments importants de se démarquer dans vos mixes.
N’oubliez pas que chaque chanson est différente et qu’il existe une infinité de façons d’aborder le processus de production. Ces techniques peuvent fonctionner sur un mixage mais pas sur un autre. Il est toujours important d’utiliser vos capacités d’écoute critique pour décider vous-même de ce qui est le mieux pour la chanson !
Glossaire des termes
– « Ducking » – Processus consistant à abaisser un signal pour qu’un autre puisse être plus fort.
– Send/bus – Un bus de mixage est un moyen de » router » ou d’envoyer une sélection de signaux audio à un endroit particulier.
– Compresseur/compression – La compression réduit la plage dynamique, c’est-à-dire l’écart entre les sons les plus forts et les plus faibles. Cela vous permet d’augmenter les sons les plus faibles sans augmenter les sons les plus forts, et vice versa.
– Canal – Chaque canal est généralement utilisé pour un instrument ou une entrée sonore.
– Seuil/ « Threshold » – Limite d’intensité sonore utilisée par un compresseur pour maintenir le niveau supérieur d’un signal audio dans une plage souhaitée.
– Ratio – Le ratio permet de déterminer la quantité de compression que vous allez appliquer à un signal qui dépasse votre seuil.
– Temps d’attaque – L’attaque est le temps nécessaire à la montée initiale du niveau zéro jusqu’au niveau maximum (crête), à partir du moment où la touche est enfoncée.
Derek Orsi est un ingénieur du son professionnel, un mixeur, un producteur et le copropriétaire de The Freq Shop à Montréal. Il est également enseignant à L’institut d’enregistrement du Canada.
